计划这里将被用作摄影棚以及设计办公室，可是在《黑暗骑士》拍完之后，他发现他实在是太喜欢这个摄影棚了，他不想让其他部门也占用这个地方，所以那个后来专门隔出来的艺术部门工作间就是这么来的，这个工作间是一间车库改来的，和Chris的办公室就隔着一扇门。当我们开始制作《黑暗骑士崛起》的时候，工作室中一切都已经非常齐全了，模型制作台，绘图台，等等，我们需要的一切这里都有。”
美术总监Nathan Crowley设计蝙蝠侠的飞行器时，从鹞式喷气战斗机遇直升机上获得了灵感，他认为蝙蝠飞行器有着鹞式喷气战斗机一样的垂直起降能力，它要依靠这个能够在电影中大显身手。很明显，蝙蝠洞中并没有起飞跑道。
而且剧本对飞行器也提出了新的要求，它要比之前多要求的大，大到能够足以容纳下蝙蝠摩托。它看上去更像是一只飞行的昆虫，正面窄小，内部有着与蝙蝠摩托车风格类似的操纵装置，但是一切都要更加的复杂，机械化，它的前部有垂直起降喷射机，下方还装有起落架。
H和往常一样，Crowley首先开始了蝙蝠侠座驾的设计工作，这次他要设计一个会飞的玩应儿，而导演对此的要求也和以往一样：有蝙蝠装备一贯的风格，并且符合物理学定律，所以说，这是一个挺大的挑战。“在做《开战时刻》还有《黑暗骑士》的时候，”Crowley说道，“我们就下定了决心，我们不会去设计一切看起来不可信的东西。举个例子，蝙蝠摩托车，虽然这看起来确实有些不可思议，但是我们确实是根据机械原理以及物理学定律来完成其设计工作的，所以当它跑起来的一瞬间，你就会觉得，确实是‘存在即真理’。”
“所以当Chris跟我说‘我们要为《黑暗骑士崛起》设计一个飞行器时，’我就答道‘OK，但是我们之前没有做过飞行器，我们要怎么让它看起来可信呢？并且，这是否意味着我们要使用CGI来制作这个飞行器了呢？’ 毫无疑问，自打《开战时刻》开始，我们的CGI效果就有了突飞猛进的进步，所完成画面的逼真程度已经无可挑剔，但是即便如此我们依旧要给出一个方案来让这个飞行器看起来可信。所以现在你们都详细知道我的第一份工作了，就是让蝙蝠侠的一切装备看起来真实可信，让你们确信这些装备都是当前的科技可以完成的，可以在这个现实世界中出现并使用的。”
不过不管如何它总是要与现实世界的飞行器存在着一切差异的。“这台蝙蝠飞行器被设计能够在市区内灵活起降的样子，这样就可以满足其后的城市追逐战的需要，”David Goyer解释道，他是Nolan的工作伙伴，就是他建议在故事中加入蝙蝠飞行器的，“它，这个飞行器将作为一个行动灵活的交通工具及运输工具，它将被用来对抗警察大军，鉴于以上要求，我们的工业设计部门决定将其设计为一个‘拱形’的飞行器。”
从剧情铺设的角度来讲，我们在开始制作《开战时刻》的时候就已经知道了他将要有一台飞行器。“我们在制作之前的电影时，我们就已经清楚地了解到，我们所作的设计工作，也就是影片中卢修斯福克斯科技集团所生产的武器都有着很统一的风格，那就是‘蝙蝠’，我们生产出的武器一定要有蝙蝠的元素在里面，” Nathan Crowley说道，“这个基调从《开战时刻》起就定下来了，到了《黑暗骑士崛起》一定要更加地符合这个基调并且从工业设计角度上来讲更加地可信。我们知道，Lucius的科技部门是韦恩集团的重头部门，蝙蝠侠的装备都是在这里生产的，我们要做的是让新出炉的蝙蝠飞行器也成为这个家族的一员，要让观众们在一看到蝙蝠飞行器和蝙蝠摩托车时就能够清楚地认识到这两个东西是一家公司所生产的。”
蝙蝠侠沉寂多年，再现江湖，却被警察团团包围，后来他借助一个斜坡，驾驶摩托逃出生天。骑着摩托飞上高架桥的镜头完全是实拍的，特技替身Jean Pierre Goy在洛杉矶完成了这个镜头。整个表演非常完美，一次通过。
Crowley开始了飞行器制作的模型，他从鹞式喷气战斗机遇直升机上获得了灵感，现实中的一些东西总是能够给他启发，就像在设计蝙蝠摩托车的时候就是从悍马还有兰博基尼上获得了灵感。蝙蝠飞行器有着鹞式喷气战斗机一样的垂直起降能力，它要依靠这个能够在电影中大显身手。“很明显，”Crowley说道，“蝙蝠洞中并没有起飞跑道，所以我们需要像鹞式战斗机一样的垂直起降与盘旋能力，而为了能够在城市中自由穿梭，我们还要让它具备一些直升机的本领。所以我们就像，要不就把这两者结合在一起看看，于是我们就以此为目标开始了这台高机动性混合飞行工具的设计工作。”
随着剧本的更改与完善，有些情节点有了些改变，对飞行器也提出了新的要求，它要比之前多要求的大，大到能够足以容纳下蝙蝠摩托车。“因此，我们认为蝙蝠飞行器一定要比之前更大，也要有更多的装甲，” Crowley说道，“就像是鱼鹰一样，它得是一个大型的军用飞行器，看上去富有攻击性，当然，这都是剧本中的要求。设计方案就从这里开始了改变，现在它看上去更像是一只飞行的昆虫，正面窄小，内部有着与蝙蝠摩托车风格类似的操纵装置，但是一切都要更加的复杂，机械化，它的前部有垂直起降喷射机，下方还装有起落架。”
在模型制作阶段，Nolan一直在一旁注视着Crowley的工作，然后给出自己的意见。“Chris一直站在我的身后，可以越过我的肩膀观察我的工作，” Crowley说道，“他在看的同时也会不时地对我提出他自己的想法，时不时就突然对我说‘要不要试试这样？或者那样？’我们大概就是这样的方式来合作的，我们一起并肩作战五年以来，每一次设计工作在最终方案定下来之前都要改掉至少五个完全不同的方案，这次也是毫不例外。”他们除此之外还有一个传统，就是Nolan会将第五个方案的模型留作自己的收藏，Crowley收藏第四个，其他三个方案就放在工作间里面展览。
再一次，Crowley优秀的工作让Nolan实现了他的野心，他们的最终定模完成了，这是一个十八英尺长的多功能飞行器模型，全比例制作。这个模型当然不能够用来实际作战，这是显而易见的，但是它将被一个装有吊臂的卡车吊起在城市中穿梭，它就是这么飞起来的，当然，这部分工作是由Corbould的团队来完成的。“这个模型也有自己的独角戏，” Corbould说道，“比方说拍摄机翼的动作，驾驶舱的开合等。除此之外我们还制作了另一个蝙蝠飞行器的模型，比起第一个要轻得多，它将被用直升机吊起到空中，来拍摄高空飞行的镜头。”
如您所见，蝙蝠飞行器在城市间穿梭的场景就是这么被拍出来的。另外关于蝙蝠车落地的镜头，因为起重架难以控制，最终选择了分卡拍摄的手法。比如这个镜头。
Crowley的下一个工作是关于场景与建筑物的，他要对《开战时刻》以及《黑暗骑士》中的场景以及建筑物进行整合以及修改，让它们变成《黑暗骑士》崛起所需要的样子。“到了《黑暗骑士崛起》，”Crowley说道，“我们对建筑物以及场景的设计工作就必须要更深一层，因为在这里我们要通过周遭的建筑物来表现一些很情绪化的东西，比方说在蝙蝠侠被遗弃的时候，这些建筑物所要呈现出的风格较之以前肯定是不同的，人们都认为蝙蝠侠杀了人，他被误认为是凶手，我们不能够直接说出来我们的立场，但是我们可以通过环境来表现出他的这种孤寂落寞，这个时候的环境要比之前更加地寂寥，破败。”
“从视觉与设计的角度上来讲，《黑暗骑士崛起》很大程度上是前两作的融合，”Christopher Nolan说道，“我们从之前的两部作品中都提取了大量的元素，因为这对于本作来说至关重要。在《开战时刻》中，Bruce Wayne的故事并不仅仅与哥谭市有关，他牵绊着整个世界。让我们把目光转回到《黑暗骑士崛起》中，你会发现，这其实也不仅仅是一个和哥谭市有关的故事，至少他要面对的都是来自于外面的敌人。”
在《黑暗骑士崛起》中，工作人员设计了一个隐藏在泉水下方的自然山洞作为蝙蝠洞，说实话，可能再也找不到比这个更加合理有趣的方案了。“我们在车库里面待了足足四周的时间，就是为了把前两部电影中的蝙蝠洞给融合起来，顺便一说，《黑暗骑士》中的那个是我最喜欢的。” Crowley回忆道，“你要怎么做才能让蝙蝠洞的自然感与蝙蝠仓库的力量感结合在一起呢？我们最终得出的方案是，外表是纯粹的自然景观，当需要时，一切武器装备就会从水下升起。” Crowley的团队在卡尔夫城的索尼工作室来搭建这个新的蝙蝠洞，在这里他们也可以与在洛杉矶的Nolan通过远程手段来协同工作。
哥谭市的原型，或者说是主要原型，就是纽约，不管是其他版本的蝙蝠侠电影，还是动画，漫画，甚至是小说插画中都清晰地说明了这一点。所以在《黑暗骑士崛起》中，现实世界中的纽约也深刻影响着哥谭市的设计工作，不光是外部的高楼大厦，就连Bane作为基地的下水道也是以纽约下水道为原型的。“我现在有一半的时间是居住在纽约的，” Crowley说道，“所以我总是在街道中间穿行，徘徊，或者是坐地铁观察周围，有时候我会想：‘嘿！这里太有感觉了，我们就应该到这里来拍！’这里有着很多很有韵味的老建筑，比方说很多的老车站，上面的每一块瓦砾都充满了维多利亚时期的味道。”
在《黑暗骑士崛起》中，工作人员设计了一个隐藏在泉水下方的自然山洞作为蝙蝠洞，说实话，可能再也找不到比这个更加合理有趣的方案了。“我们在车库里面待了足足四周的时间，就是为了把前两部电影中的蝙蝠洞给融合起来，顺便一说，《黑暗骑士》中的那个是我最喜欢的。” Crowley回忆道，“你要怎么做才能让蝙蝠洞的自然感与蝙蝠仓库的力量感结合在一起呢？我们最终得出的方案是，外表是纯粹的自然景观，当需要时，一切武器装备就会从水下升起。这融合了《开战时刻》的自然景观与《黑暗骑士》的高科技。毕竟在故事里蝙蝠侠已经多年没有出山了，所以这套装备多少要好好保存起来。”
Z“在《开战时刻》中，我完成了一些需要列车的镜头，《黑暗骑士》中则不需要这些，而在本片中，这些东西将要再次出现，因为它们连接着Bane的基地。所以，纽约的地铁网络给了我一个设计地下世界的灵感。我的想法是，如果我们可以在这里拍摄的话，那么Bane基地有一半镜头就可以直接完成了，我们就不需要搭建出一个完整的Bane的基地了。”
起初，《黑暗骑士崛起》的制作人员们都在考虑要在实地来拍摄Bane的基地，他们也为此对一些区域的地铁做了考察。“我们差不多把全世界的地下铁都走遍了，”Crowley说道，“这些工作将决定我们要在哪里进行拍摄，但是，最后，我们还是决定了，绝大部分的场景还是得要我们来亲手搭建的。我们最终的想法是，使用大比例的场景模型以及实拍来综合拍摄，实拍中我们涉及到了纽约本地的一些地方还有芝加哥的一些地方。”
Crowley认为这种综合多种元素进行拍摄的方法是切实可行的。“在熟悉了现实世界地下铁中的一切之后，我们觉得，其实把它们中的任意几个部分随意拼搭在一起也看出来有什么不同，你从一个有着维多利亚时期风格的地铁口进入，然后走到了一个十分现代的下水道中心，你不会觉得这有什么异常，当然了，因为这是在地下。我十分确信，只要我们有足够的地方以及水，我们就可以完全打造出一个逼真无比的Bane基地。”
实际上，设计师们也认为，关于Bane的基地，他们搭建的部分越多，就能越好地为故事服务。“它将会营造出一种迷宫的感觉，” Crowley说道，“并且它还要让‘Bane居住在这里’这一事件非常地可信。我们开始设计通往Bane藏身之处的路上的一切，而Bane的藏身之处相比路上的一切要更加的有现代感，更纯粹。路上的一切可能都很混乱，但是其藏身处却相对地简洁，简单。这里必须要非常地简洁，因为在这里将要进行一场激烈的格斗，我们不希望观众们的视线被周遭一切不必要的东西给吸引过去，他们的视线焦点必须在格斗上。”
Y影片中另一个位于地下的场景就是那个地下监狱了。“当Chris第一和我提到他想要一个地下监狱的时候，” Crowley回忆道，“我就问他是否知道印度墙。这是一种印度的古建筑，圆形的石壁，上面有着小小的台阶循环向上。习惯性地，我们试图找一个印度墙来直接实地拍摄这个地底监狱，于是我们去了拉贾斯坦邦（印度地名），在当地我们找到了那种印度墙。”
“我们最终得出的结论是，那个地方太遥远了，我们根本就不可能一整个摄制组带过来，所以我们决定就地搭建一个自己的印度墙，但是我们依旧希望在印度取一些景，用来表现Bruce刚逃出监狱时的情景。最终我们在卡丁顿完成了印度墙的搭建工作，紧接着我们在印度拍摄了从牢口出来时的场景。”
在《黑暗骑士崛起》的制作中，Nathan Crowley将在前两部累计的经验与技术一次用尽，作为一名实实在在的三朝元老，他为蝙蝠侠前传三部曲做出了很多的贡献，能够从头至尾看着蝙蝠侠从头走来，他觉得非常地满足。“我们就像是完成了一次旅行，” Crowley说道，“这要比我仅仅参与其中的一部更加令我满足与自豪。在这之中，我最大的收获是，我面临了很多的挑战，正是这些挑战改变了我对电影美术设计工作的看法，也让我重新发现了自己。在经过了这一切之后，我脱胎换骨。”
“就像我们之前做的一样，”Nolan说道，“我们知道我们将要面对的是什么，所以我们提前做好一切准备，这样就不会在未来的工作中出现计划表中所没有的事情，使我们措手不及。你们知道我们的拍摄地不仅仅只有一个，不同的拍摄场地之间的距离基本上都离得很远，我们因此在这些场地上都做了很大的记号，另外在转向下一个拍摄场地之前我们也会提前做好各方面的准备，比方说天气，交通，等等，要将发生意外的可能性降到最低。除此之外我觉得，能够有一个像斋蒲尔这样的拍摄场地也确实是一件很有意思的事情，充满着异域风情，别有趣味。”
蝙蝠飞机
双人驾驶舱设计，赋予正副飞行员最大程度的的操控性//复式探照灯//机侧火箭发射器，可用来击穿岩石或者金属//复式固定机枪组，是有力威慑//电磁脉冲制导炮塔，开火轰击以破坏电子传输
在拍摄三部曲的几年中，Nolan与Nathan Crowley不停地探索着新的拍摄地，他们需要一些风景独特，具有史诗意味的自然景观。“我们需要一些对于Bruce Wayne与观众们来说都不寻常的场景，” Crowley说道，“我们需要一个地方可以让大家惊呼：‘哦，天啊，我这是在哪里？！’为了这个目的我们踏遍了万水千山。”
“这个地方要与哥谭市这种大都市形成鲜明的对比，”Kevin De La Noy补充道，他为了《黑暗骑士崛起》重回剧组，作为行政制片，“这个地方要给我们一种旅行或者是流浪的感觉。”
介于预算以及后勤保障等原因，制片方只拍了很小的一个团队前往印度。这是一个不得已而为之的方案，为此每个工作人员都得做两个人的工作。“举个例子，一般情况下，我们会带一个造型师给演员们处理服装什么的，然后带一个制片来处理其他的一些事物，而现在我们只带一个‘综合制片’，他不光要负责演员的服装造型，还要处理很多额外的事情。” Emma Thomas解释道，“而事实上，对于这种并不是需要很大场面的镜头来说，尽量减少工作人员，只保留最核心的部分人员，反而会加快拍摄效率。”
我们在当地面临着诸多的挑战，其中有自然方面的，也有政治方面的，自然方面的如您所见，环境恶劣，无须赘述，而政治方面的，由于美国军队在巴基斯坦杀死了本拉登，这次行动给其周边地区带来了很多的不安定，我们的拍摄地就是其中之一。“我们想要拍摄的地方距离一个空军基地很近，” Thomas说道，“我们之前为了能够得到航拍许可进行了很多的努力，我们希望能够使用直升机来拍摄出这一完美的全景镜头，但是本拉登被杀事件让全世界的警惕性都抬高了一级，我们最后被驳回了。这让我们很心痛，但是我们完成的镜头也已经足够使用了。”
为期两天的拍摄进行得很顺利，Nolan甚至还多拍了些自己想要的镜头，他使用吊臂代替了直升机拍了些很有意思的东西。这次的印度之行也体现出了Nolan作为一名专业电影人的工作效率，我们借此也能够明白为什么Nolan总是能够提前完成作品的拍摄。
《黑暗骑士崛起》的拍摄过程中没有遇到过太大的障碍。“在印度的那段时间让我们明白，” Kevin De La Noy说道，“Nolan是一个非常自知的导演，他很清楚自己想要什么，要怎么样才能够得到，所以在印度的一切都很顺利，之后我们又转移到英国。在那里我们已经准备好了接下来的拍摄。”
摄制组的大队人马此时此刻都等在伦敦，在这里我们要进行大量的拍摄作业，和前两部一样，伦敦也是《黑暗骑士崛起》的主要取景地。“这里为这个系列电影贡献了很多，” Emma Thomas说道，“在这部中它依旧很重要，Selina Kyle的公寓要在这里拍，酒吧的镜头也要在这里拍摄。”
实地拍摄固然有着不可替代的好处，但是影迷是剧组们防不胜防的，这张图片就是影迷所拍然后发到网上的，想保密几乎是不可能的。
Y有一个不能够再用的场景就是蒙特摩尔塔楼了，在《开战时刻》中这里是作为韦恩庄园出现的，第三部中再次出现想必是不可能的了，所以摄制组这次将韦恩庄园选在了诺丁汉。两者之间的差异很好解释，韦恩庄园在《开战时刻》中已经被毁得差不多了，之后Wayne重建了自己的家，新家当然要换换样子了。
这部分镜头是在印度的斋蒲尔，摄制组正在使用一台IMAX摄影机拍摄Miranda Tate重见光明时的镜头。斋蒲尔是印度的著名旅游景点之一，以保留完好的地方特色建筑闻名于世，另外这个地下监狱的层层叠叠楼梯的设计是印度的特色建筑之一，印度墙。这部分来自印度的取景，实际是在索尼摄影棚搭建的实景拍摄的，那个几乎无法逃脱的圆筒形的环墙也是。
斋蒲尔是电影拍摄圣地，如果你看过电影《The Fall》就知道发现很多眼熟的场景和建筑。
电影中有一场是要在诺丁汉的沃莱顿府邸拍摄一个庆祝派对，在这里珠宝大盗Selina Kyle乔装成一个女仆偷了Wayne的珍珠项链，这条珍珠项链是Wayne母亲的，在她被杀的那天晚上，她戴着的就是这条项链。这次的盗宝行动改变了Wayne一直隐居的现状，有些东西已经暴露了。“Selina被他抓住了，” Anne Hathaway说道，“然后她得逃走。我觉得Bruce Wayne欠了她一个大人情，因为如果不是因为这次转机的话，那么他的下半生可能惨不忍睹。就在他低迷的时候，她闯了进来，然后之后的一切事情重新唤起了他的血性，让他重新振作起来。”
在诺丁汉拍摄的场景之一是James Gordon在进行一场关于Harvey Dent的讲话，这场演讲在电影中有着非常重要的作用，它为后面揭露Dent骗局的情节买下了伏笔。“距离故事开始的那一刻已经过去了8年，” Gray Oldman说道，“Gordon明白其实他在告诉大家一个谎言，这个谎言美化了Dent，也一定程度上美化了自己，但是他没有办法，他很清楚，现在哥谭市的市民们是愿意接受这个说法的，并且现在也不是告诉大家真相的时候，所以他决定暂时不能够告诉大家真相，他将写有真相的演讲稿塞进了自己的大衣口袋里。”
之后摄制组回到了卡丁顿，从某种意义上来讲，这里就像是他们的家一样，是的，主要的拍摄地其实就是在这里。在拍摄《开战时刻》的时候，Nathan Crowley在这里搭建了一个全比例的哥谭市，而现在，他们还要在这里搭建Bane的藏身处以及关押蝙蝠侠的地下监狱。“卡丁顿实在是一个非常适合我拍摄的地方，” Emma Thomas说道，“这个地方非常宽敞，我们可以随意建造我们想要的布景，多大都行，并且这里摄影棚很多，我们可以在不同的摄影棚搭建不同的场景，这样就可以在其中的一个拍完之后直接转往下一个摄影棚进行拍摄。如果其中的一个摄影棚出现了问题，我们也可以立刻启用另一个。这里的一切都为我们执行拍摄计划提供了无比的便利，简直太完美了。”
“这就像是属于我们自己的电影制片厂一样，” Kevin De La Noy说道，“这里由5个摄影棚组成，但是这些摄影棚都在同一栋楼里面。”我们来举个例子，比方说随便的哪一天，我们的导演Christopher Nolan和Wally Pfister还有我们的副导Nilo Otero来到这里来拍摄，当他们正在拍摄第一个场景的时候，第二个场景就已经准备好了，当他们开始拍摄第二个场景的时候，第三个场景也已经准备就绪了，以此类推，在这里的每一天都是这样的。
在卡丁顿拍摄的镜头中有一个场景是非常重要的，Gordon由于自己的错误被Bane的人带走了。“从这里开始我们要正式地为观众们介绍Bane的老窝以及他的雇佣兵，” Gray Oldman说道，“这一段是叙述方式很有Nolan的风格，这一切要发生得很突然，忽然被袭击，然后被带到一个完全陌生的地方，醒来时一个戴着面具的人跟自己打招呼，就像是幻觉一样。”
Bane的这个藏身处同样也是蝙蝠侠与Bane第一次交战的地方。我们的特技协调Tom Struthers负责这一场景的设备与技术支持，这一次的打斗要凸显出Bane的敏捷与强悍。“他们想要凸显出蝙蝠侠对战Bane时的艰难，”Tom Struthers说道，“我特别喜欢为电影编排武打动作，演员们看上去打得很痛苦，拳拳到肉，可是实际上，他们相互之间甚至都没有接触，他们不会伤害到对方，不过，确实要有一些道具受到伤害。我们举个例子，假设你穿着里面塞满泡沫和塑胶的蝙蝠衣，我用力去打你，实际上你感觉不到很大的力量，但是拍出来的效果看上去却非常好。作为一名演员，你只需要去做那些你能够做得到的事情就好，至于那些你做不到的，就交给特技人员吧。”
很多飞机内部和外部的场景都是在卡丁顿拍摄的。Chris Corbould的团队负责整套飞机模型的制作以及大型吊车和起落架的操作，为了获得真实的光效，大部分开场劫机的镜头都是在户外露天拍摄。Chris Corbould的团队制作了一个原比例尺寸的飞机模型，大部分的镜头都在这里完成，包括那个惊人的机尾脱落的镜头。一些中景的外部镜头则是在苏格兰使用真实的飞机在天空中拍摄的。
H回想八年来，Nolan剧组第一次在卡丁顿拍摄的时候，那个时候他们要在一个飞机库里面拍摄“外景”，这将被用来作为蝙蝠侠的开场镜头，那个倒霉的科学家被交到CIA手里的镜头。
“在那个场景中你大致可以看到卡丁顿的全貌，” Emma Thomas说道，“那次的拍摄场景是得是在一个飞机跑道附近的，我们在整个附近地区找寻比较像样的飞机跑道，因为我们并不打算在这个镜头上花费很多的时间，所以我们得找一个比较近的地方，并且周边设施比较符合我们的拍摄条件，但是，现实并不总是如我们所想的那般顺利，后来我们干脆就想‘要不我们就直接在卡丁顿外面拍算了。’不仅是如此，我们当时也在想，这也许会是我们最后一次在卡丁顿拍电影了，我们应该把它记录下来，放在我们的电影里面，作为纪念。”
除此之外，飞机部分很多的场景都是在卡丁顿外直接拍摄的，还记得那个镜头吗？一架飞机拖着另一架飞机的尾巴在空中飞行的画面，“ ‘有问题，就去解决它！’Christopher Nolan总是像这样子对我们说。”
Jordan Goldberg说道，“所以我们制作了这个飞机的内部模型，全比例的，然后在其外部架设了一个平衡架，这样它就可以根据我们的需要摆出0到90度之间的任何一个角度。很酷的设备。”
即便是摄制组的全体人员都希望整部电影所有的场景都可以在卡丁顿拍摄完成，但是毫无疑问这是不可能的，所以摄制组又开始像其他拍摄地转移了。“我们去了很多地方，” Kevin De La Noy说道，“我还清楚地记得有那么一段日子，我们早上起来是在格林威治，在伦敦东部，我们在那里拍摄意大利咖啡和比萨，下午我们就到了南威尔士拍摄瀑布，这期间只过了4个班小时。这个行程计划在计划表上是显得那么的荒谬，可我们竟然完成了。我们发现只要我们有足够快的交通工具，这一切就都是有可能的。当时正是六月份，白天很长，所以我们的计划就这样出炉了：一大清早我们要在意大利广场拍咖啡，中午在南威尔士拍摄瀑布，这还没完，第二天早上9点钟左右我们要带着一个小型的火箭抵达苏格兰，10点15分时，Nolan已经在天上开始航拍了。”
航拍计划在整个拍摄计划表中排的很靠前，几乎就是在拍摄的第一周就要开始拍，至于原因，和之前在《黑暗骑士》时我们将抢银行那部分排得靠前一样，因为我们赶时间！我们只剩下6个月完成前期拍摄了。“把难嚼的东西放在前面，” De La Noy说道，“这样后面的事儿就会越来越容易，这样就可以让我们在12月份之前就拍摄完成。”
Nolan的航拍外景地在印维内斯，这个地方玩位于苏格兰高地，Nolan很喜欢这里，这里从天空上看下去非常的广阔，但是在这里拍摄也给Nolan造成了很大的困扰。“它几乎无时不刻都在下雨，你几乎会疯掉，”Nolan抱怨道，“这就是你为什么没有在其他电影里面看到过这里的外景的原因，我想，也许我们得把外景地转移到新墨西哥州了，那里是一个很适合拍摄外景的地方，因为那里的天气一直都很不错，并且还有非常广阔的空地。但是当我们回到预算表的时候，我们觉得，如果我们能够将拍摄地选在英国，那么会带给我们很多的好处的。”
Kevin De La Noy之前参与《勇敢的心》的时候就是在这里拍摄的，他认为去新墨西哥州是一个比较划算，高效的决定，并且那里风景不错。“Kevin给我看了他在那里拍的照片，”Nolan说道，“我觉得这里也许是个不错的主意，之前没有人曾经在那里试过航拍，我们这次去拍，拍出来的效果一定非常的独特。”
制片经理Tomas Hayslip花费了几个月的时间来对这次的拍摄计划进行调查和准备，包括可能遇到的危险等不确定因素，他要保证全部的拍摄过程无比安全，令人放心，一切都可以顺利进行，完美无缺。“他了解了可以租用的飞机，航拍设备，当地的法律，联邦航空局的相关规定等，民用航空公司的状况，等等，他要搞清楚什么事我们可以做的，什么是我们不可以做的，” Kevin De La Noy说道，“但是，实际的拍摄过程进行得难以置信地快，当然，它也必须得这么快。当你把一个人掉在飞机上来拍摄的话，你所要做的就是尽快地起飞，拍摄，降落，一切在保证安全的情况下越快越好。”
当Nolan与飞行员还有特技演员到达拍摄地的时候，他们被告知在开始拍摄的那天天气会非常地好，并且这种难得的好天气将会持续两天，不管怎么样，在拍摄的过程中一切设备，装置都没有出现任何的问题。“一切都进行地异常顺利，完美的设备，天气，漂亮的镜头，特技演员那出色的发挥，” Kevin De La Noy说道，“我们动用了一切我们准备好的装置，我们暂时将拍摄地点的野生动物都驱逐出去，在拍摄地点工作的工人也被我们请求离开了。在拍摄的时候，飞机与直升飞机必须在一个恰到好处的时间起飞，这要求配合的精确。当然，所有的镜头都是以IMAX拍摄的，IMAX设备非常的精密，复杂，它对拍摄环境提出了很高的要求，但是我们都做到了，一切都非常地平稳，高效，并且安全。一切雷厉风行地进展着，完美无比。这是我们全体人员共同努力的结果。”
和好莱坞其他导演一样，Nolan也有自己的恶趣味，他还有他的制片Emma Thomas每次都自己将要制作的电影起一个行动代号，显得很酷。《黑暗骑士崛起》的行动代号是《马格纳斯里/雷克斯》，这其实就是把他们各自小孩的名字放到一起罢了。《黑暗骑士》的代号是《罗瑞的初吻》（这是该片音乐之一），而《开战时刻》则是《爱神的婚礼》。
Z在伦敦待了9周之后，设置组转移到了匹茨堡， Nolan要在这里拍摄哥谭市的外景，很多的大场面都将要在这里解决。前两部电影的外景基本上都是在芝加哥解决的，但是拍了两部之后摄制组的工作人员们觉得芝加哥有意思的地方能拍的都拍完了，所以我们是不是应该去寻找另外一个城市为下一部电影增加点有意思的东西呢？正当我们在寻找一个能够符合要求的城市的时候，匹茨堡进入了我们的眼球。
“如果你想拍一个美国都市的大全景的话，匹茨堡是一个不错的选择，”Nolan说道，“事实上，这并不是一个很大的都市，严格来说应该就算是一个小镇，不过得益于它的建筑风格，拍出来的效果看起来格外的宏大。”
匹茨堡当地的居民也为场景的拍摄做出了很多的贡献，他们都是很好的群众演员，很难得，因为他们的配合，摄制组才能够拍出那么漂亮自然的街景。“这部电影中我们需要的群众演员要比前两部多得多，”Nolan说道，“我希望观众们可以借此意识到哥谭市的人口数目，以及一旦反应堆爆炸将会产生的严重后果。这也是我打算让观众意识到哥谭市规模的一种方式。”
传统意义上来讲，对数量众多的人群进行拍摄对电影工作者来说是个技术活，很多经验丰富的电影人也对此感到头疼，甚至我们还看到了专门从事大场面拍摄的工作室，专门来拍摄电影中的大场面。后来，由于CGI技术的进步，这不再是让人们头疼的问题了，我们只需要一小部分的人来进行表演，然后以他们为基础来制作人数众多的人群就可以了，一切看上去都简单了起来。
毫不惊讶，Nolan依旧希望一切的一切都能够‘所见即所得’。“我并不认为使用CGI制作出的人群能够打动观众，”Nolan说道，“我希望走到室外，走到外景地，实实在在地安排那么多的演员在那里，然后拿起摄影机来拍摄。这就是我们想做的。”
在匹茨堡最重要的几天就是拍摄哥谭市运动场的那组镜头，当时那里要举办橄榄球赛，是全美联赛，哥谭市主场，全场都坐满了观众，球员们也都到齐了。但是Bane要在这里进行破坏，宣读自己毁灭哥谭市的计划。
橄榄球赛的拍摄地位于匹茨堡的海因茨体育场，摄制组为了填满看台而要求了一万两千名观众参与拍摄。“拍摄这样的一个场景实在是一个艰难的任务，” 联合制片人Jordan Goldberg说道，“直到我看到所要拍摄的场景之前，我都不知道我所要做的是一件多么宏伟（必须用这个词儿）的事儿，之前我对这个完全没有概念。我们的副导演组的所有人员都在忙着让这些人坐在自己的位子上，听从导演的指挥，这一切的一切都需要的极高的协同性，他们的专业表现让我十分吃惊。”
有一个困扰我们的问题就是“人多嘴杂”，这个问题从拍摄外景之初就一直困扰着我们。“特别是在洛杉矶的那段时间里，” Goldberg说道，“刚开始拍摄的时候，是早上，我们有500名群众演员，这并不能令我们太惊讶，还算是可以掌控，但是一直有部分群众不是很配合，自己走进走出的。中午的时候我们需要200人参与拍摄，但是你知道，无论是谁都不会喜欢一整天都坐在同一个地方，这也是我们的难处之一，除此之外，人们对参与这次电影的拍摄貌似很兴奋，这也给我们造成了一些困扰。”
“在匹茨堡的这次拍摄，我们需要有10000名群众参与，如果拍摄到一半，有一半或者是哪怕三分之一的人离场都会给我们造成很大的困扰。因为我们是在看橄榄球赛，每个人都会在镜头里面出现，每少一个人效果都会差很多，但是说实在的，要让这么多人一整天都为了配合我们的镜头坐在那里实在是太难了。”
“还有更糟糕的，因为场景的需要，我们要为球员以及那些扮演铁杆球迷的人套上橄榄球衣，对，你没记错，就是那些厚厚的像是防寒服一样的衣服。匹茨堡的夏日室外气温几乎都高大几十度，在这种天气下要套上这些简直就像是把人投入炼狱一样，我多么希望在冬季外拍的时候能够给演员们套上这个。”
聚变反应堆
保龄球大小的金属球悬停在两个正交电磁环中间//小型量子循环轨道// 2个定制接口用于操作命令输入
当然，为了吸引群众们的注意力我们也做出了很多的努力，放一些好看的东西等等，当然看着我们拍摄也是一个不错的办法。在电影中，爆破之后土地开始下陷，然后有很多的球员都跌了进去，这场戏在拍摄的时候我们真的使用了当地的球员，“匹茨堡钢人队”，我们为他们套上专门设计的衣服来扮演哥谭队，这些现实中的球员们在拍摄过程中只要跟着特技演员跑就成了。
在这些球员中有一位外接手，名叫Hines Ward，他一路飞奔着，土地都在他身后断裂，陷落，身后的球员们一个接一个地掉了下去，只有他自己跑到球门。实际上，当时的地面并没有陷落，只是在加高的地面上挖了洞，特技演员按照顺序跳进去，仅此而已。
“效果看上去非常好，”特技协调Tom Struthers说道，“特技演员们一路飞奔，然后掉进洞里，只有Hines Ward一路平安并且拼命地跑着，等他跑到触球点之后回头一看，哇，半个球场都没有了。他的表现非常完美，当时非常炎热，干燥，但是他真的是拼了命地在跑。在我们开始拍摄之前他就已经把我们的特技演员们都给甩开了，在他的心里一切早就已经开始饿了，容不得丝毫等待。他真的是太快了，没有一个人能够追的上他，一个都没有，我喜欢他这个样子，他太有型了。”
最终，不管是群众演员，还是特技组，还是钢人队，大家都表现得非常出色，一切都进行得非常顺利，另一个给我们非常深刻印象的是：这些人们对蝙蝠侠的爱与期待，这些情感深深地触动了我们，这是我们这些电影工作者们所难得一见的。
“这是我参与过的最好的团队之一，” Kevin De La Noy说道，“他们太棒了，有着优秀的工作能力，很强的责任心，即便是这个场景还有很多东西将要使用特效来完成，他们现在只能够靠想象来作业，他们依旧没有丝毫输给特效的意思，依旧努力工作，一丝不苟。”摄制组在海因斯体育场进行了为期3天的拍摄，结束拍摄之后，这个体育场将交还给原来的球队，钢人队的正式比赛也马上就要开始了。
在匹茨堡拍摄的街上追逐以及打斗戏中依旧需要非常多的群众演员，为了营造出寒冷的环境，特技组仿制了雪，然后后勤部门则搞来大量的冬装让群众演员们床上，以此来体现出天气的寒冷。
每一个人都穿的厚厚的，他们都在承受着酷热的考验，而其中最痛苦的莫过于Tom Hardy了，别忘了他还要带着一个面具，盔甲，除此之外他还要一直穿着比别人都厚的衣服。“这对每一个参演的人来说都是一个挑战，”事务总监Dan Grace说道，“同样作为团队的一员，我们在一旁可以穿着体恤衫，衬衫，而演员们则必须穿着冬装，要知道当时的气温可是有三十几度啊。”
在影片接近结尾的一部分，蝙蝠侠与Bane在人群中展开一场搏斗，这是蝙蝠侠十分少有的完全暴露在阳光下面的几个部分之一。“在《黑暗骑士崛起》中，蝙蝠侠暴露下太阳下的镜头要比前两部多得多，” Jordan Goldberg说道，“这其实是一件很有意思的事情，因为之前我们几乎就没有见过蝙蝠侠暴露在阳光下的样子。在《开战时刻》中，我们也有几个蝙蝠侠在有光的地方打斗的镜头，那是在火车中，但是那个时候的光也没有现在这么强烈。《黑暗骑士》中有几个光芒稍微强烈一点的镜头，但是没有第三部这么强烈。在前两部电影中，无论何时，蝙蝠侠总是处在一点点的黑暗或是阴影下的，如果观众们能够看到蝙蝠侠完全暴露在阳光下，那肯定会造成不小的视觉冲击。但是，如此一来蝙蝠衣就一定得经得起阳光的考验，在阳光下一切细节都能够被看得清清楚楚，我们并不能期待观众们根本就不去关注蝙蝠衣。”
Z在匹茨堡拍摄的镜头中有一部分是关于蝙蝠侠驾驶着蝙蝠飞行器在低空飞行的镜头的，这部分镜头中摄制组使用的是全比例的蝙蝠飞行器模型，然后用一辆重型卡车举着模型一边在城市中穿梭一边拍摄。“卡车后面有一个起重臂，这个起重臂举着蝙蝠飞行器，所以我们能够拍摄出飞行器在街区中追逐的画面，” Nathan Crowley说道，“然后特效人员会将起重臂以及卡车从画面中抹除，另外我们也会使用CGI来制作一些飞行器翅膀的动作等，来让他看起来更加逼真。尽管如此，一个真实的蝙蝠飞行器的模型仍旧显得十分重要。它有一个驾驶舱，蝙蝠侠可以坐在里面，然后它的移动速度大约为每小时50英里左右。”在某些镜头中蝙蝠飞行器会做出一些起降动作或者在高空中飞行，这个时候我们就需要一台直升机了。
关于蝙蝠飞行器，一些无法实拍的飞行镜头就落到了视效人员的手中，他们会使用计算机建模来解决问题。“使用CG已经成为了必然，” Christopher Nolan说道，“但是我们实拍了更多的镜头，比别的电影的实拍镜头都要多得多，并且，真实的蝙蝠飞行器模型给了视效人员们一个很好的参照，让他们可以更好地使用计算机来完成剩下的工作。”
摄制组一般都在周末的时候来拍摄追逐戏，因为这个时候一般街上都会比较空。“我们一般将不太需要大场景的工作安排在周三到周五，” Goldberg说道，“然后那些需要大场景的活儿则安排在周末，这样就可以尽量多地避开人群。在匹茨堡，周末会上街的人不多，人们大多都在自己的家享受闲暇时光，所以每当这个时候就到了我们拍摄的黄金时期，我们可以让我们的车在街上开来开去，让蝙蝠飞行器‘飞来飞去’的。”
驾驶携带蝙蝠飞行器的卡车是件非常不容易的事儿，首先，装载蝙蝠飞行器模型的卡车的长度是20英尺，宽17英尺，而我们选择拍摄的街区又不是很宽阔。“这段镜头非常棘手，” Christopher Nolan说道，“因为有一些街区的街道实在是太狭窄了。有一次我们的模型的翅膀撞到了路灯柱，半个翅膀都掉了，值得庆幸的是我们准备了不少的备用零件，有备无患。”
相对于直接在后期制作中在拍摄完成的街道上合成进数字制作的蝙蝠飞行器的建模来说，直接使用真实的模型来进行拍摄更能够带给观众们真实感，刺激感，这会让他们觉得这是可信的。“某种意义上来说，现在的绝大多数电影其实就是动画片，” Joseph Gordon Levitt说道，“但是我们觉得，你能够拍摄实物是一件非常令人振奋的事情，演员们坐在实物中进行表演也会更加地投入，看着硕大的机体从自己身边呼啸而过的那种感觉简直是是无法形容的。我相信有些演员是非常优秀的，在眼前空无一物的情况下，你告诉他你的前方是什么什么，然后让他做出相应的表演，有时候这种做法的确会成功，没有错，但是我更喜欢Chris的作风，真实的才是最好的。而实实在在能够摸得到的蝙蝠飞行器，也是我的最爱。”
街拍所面临的一切问题从某种意义上来说都是对团队的一种锻炼，这种外拍时所累积的经验即使拿到摄影棚中也照样适用。“相对于前两部电影来说，这部电影的外拍镜头更加多，” Emma Thomas说道，“并且我们也喜欢外拍，对于一个团队来说，外拍与在摄影棚内拍摄是完全不同的，在摄影棚中，一切都是在我们的安排下来运作的，我们需要什么，就去准备什么就是了，但是在外拍的时候我们需要的是跟多的顺从，顺从自然，顺从人群。”
但是外拍有一个很明显的坏处，就是你的拍摄作业得不到保密，任何一部手机或者是其他的电子设备都可以为你免费拍摄“剧照”，你之前所作出的保密工作几乎都报废了。“你的工作变得非常暴露，” Tomas说道，“与我们刚开始制作《蝙蝠侠》系列相比，现在的科技已经进步了很多，人人手里都握着一部‘摄像机’，他们可以随时拿出来拍摄他们看到的，感兴趣的东西，然后传到网上，或者是分享给自己的朋友们，所以当你外拍的时候，并不是只有那些在现场附近的人知道你在做什么，是所有人都知道了。”
“让我们感谢Facebook和Twitter吧，” Jordan Goldberg说道，“上一秒他们拍了一张照片，下一秒就会出现在网络上。我记得之前好像还没有这么回事，至少在《盗梦空间》的时候还没有这么厉害。两部电影之间也没有相隔很远的时间。一方面，你会很高兴人们对这部电影是如此地关注，而另一方面，它会毁了我们为之辛苦营造出的感觉，就像把一个魔术师的后台公之于众一样，比方说你正在拍摄的这部科幻片，人们在观看电影的时候就会不屑地说：‘啊，我在网上已经都看到了，那其实就是用一辆卡车在举着蝙蝠飞机拍的，没什么稀奇的。’我相信每一个电影人在经历这样的事情的时候都会禁不住骂出声来，但是我们确实对此无能为力。”
对每一名剧组成员来说，在匹茨堡为期三周半的拍摄是非常愉快而又充实的一段经历，这份回忆会印在每一个人的心里。“当初有人和我说：‘你们竟然想要去匹茨堡，你们脑子里面究竟在想些什么？’，” Emma Thomas回忆道，“但这却是一段无与伦比的经历，人们都热烈地欢迎我们，城市在电影中看起来是那么的漂亮，除此之外，就我个人而言，在那里待着我感觉非常舒适。”
S摄制组接下来的9个星期将要在洛杉矶度过，绝大多数镜头仍旧是外拍，在拍摄计划中有这样一部分，它的内容是Selina驾驶蝙蝠摩托车。
鉴于特技骑手Jean Pierre Goy那令人惊异的驾驶才能，摄制组决定也让他担任Anne Hathaway的特技替身，尤其是在《黑暗骑士崛起》中蝙蝠摩托车的戏份要比《黑暗骑士》精彩得多。“其中一个原因是驾驶蝙蝠摩托车需要很大的力量，”特技协调Tom Struthers说道，“但是我个人是持有反对意见的，因为一个男人骑在机车上的样子和一个女人在机车上的样子实在是太不一样了，更何况是在蝙蝠摩托车上！想让一个男人以一个女性的身姿和身段来驾驶机车是完全不可能的。”
最后摄制组决定启用Jolene Van Vugt来担任Hathaway的替身。“Jolene很强壮，” Struthers说道，“但是她在车上看起来却要纤瘦得多。确实，Jean Pierre在驾驶方面有着无可争议的天赋，蝙蝠摩托车简直就像是他身体的一部分一样，无论他想做出什么样的动作，蝙蝠摩托车都‘言听计从’。但是受限于拍摄效果，我们必须启用一位女性，因为在我的印象中，猫女即使在开车的时候也会展现出女性所特有的美感，Jolene是非常合适的人员，她也做的很棒。”
至于Anne Hathaway，则只需要表演一些上车下车之类的镜头就可以了，这些镜头是出现在她穿着猫女装的时候。
在Jolene做动作的时候，Hathaway就坐在她身后的一个咖啡桌上，学习模仿她的动作。“Jolene教了我很多的动作，包括如何飞身上车，如何做转向等，” Anne Hathaway回忆道，“他有时候就坐在咖啡桌的对面教导我，我对此表示非常感谢，因为我之前的一切本能性的动作都是不对的。”Anne Hathaway还要跟着特技团队学习格斗技巧，因为她还要表演一场打戏，这场戏要在洛杉矶的市中心来拍摄。
“蝙蝠侠与猫女在屋顶上背对背一同对抗敌人是一件非常有趣的事情，” Anne Hathaway说道。她与她的替身演员一同进行为期10天的训练，虽然她在上面已经投注了非常多的精力，但是没有办法，暂时还是不能做得很好。“我们持续不断地进行着，唯一能做的事情就是不断地排练，再排练，然后我们将这部分镜头分成两部分来进行拍摄，这两部分分别安排在两个晚上。在完成拍摄之后我感觉无比的自豪，因为我意识到了我们正在拍摄的内容到底是有多么的酷，而我竟然是这其中的一员，最主要的是，很多女孩子可能一生都没有机会能够在一部电影中进行这样的表演。我真正学会了一个技巧，一个我几个月之前还不会的技巧，为了它我可是花了太多太多的功夫了。”
S虽然拍摄已经进行到了第四个月，但是Joseph Gordon Levitt和Christian Bale的对手戏才刚刚开始。这对于一个青年演员来说绝对是一个值得纪念的日子。“这不是在开玩笑，” Gordon Levitt说道，“我走到我的标记上，然后Bale他穿着蝙蝠侠的衣服走过来，说着他的台词。然后我向他走过去，就好像是真的靠近蝙蝠侠一般，那就是他，从《开战时刻》到《黑暗骑士》，这就是蝙蝠侠本人，我是真的在和蝙蝠侠说话。这是整部电影中最让我印象深刻的一瞬间。”
SWAT与Bane的同伙在酒吧中枪战的那场戏也是在洛杉矶拍摄的，取景地是在一个市中心街道的背面。“这是一场枪战，酒吧是导火线，街道背面正式开展，而在那个转角之处正是高潮所在，” Chris Corbould说道，“坏人们从街道中的入口下去了，然后正当他们行动的时候，下面发生了爆炸，我们要在入口的地方制作一个巨大的火球，这个的火球的火焰还要冲出入口。”至于地下的镜头，摄制组早就拍完了，拍摄地位于伦敦的法米罗制片中心。
在洛杉矶拍摄的所有镜头中唯一纯粹使用摄影棚拍摄的就是新的蝙蝠洞了。摄制组在索尼工作室的一个巨大的摄影棚中搭建了这个全新的蝙蝠洞。这并不是指制作其中的一部分场景，而是制作了一个全比例，能够全方位展示的一整个蝙蝠洞，这个洞穴可以经得起全360度的拍摄，因为Nolan曾经要求过，搭建完成的场景必须能够给予摄像机充分的自由度。在一旁的河流中隐藏着蝙蝠战甲，它是被存放在一个水晶体中的，需要的时候这个水晶体就会升上来。前方则是一个瀑布，那里就是进来的入口，同时也具有掩饰作用。
在参与蝙蝠洞拍摄的工作人员中，有一个人是我们无法忽略的，那就是我们的视效总监Paul Franklin，所有关于蝙蝠洞的镜头没有一个不需要他及他的团队的后期支持。虽然他在这一行中有着非常权威的地位，但是他并没有参与到蝙蝠洞的建设或者是其他的什么工作中去，他就像是一个孩子一样，对这里的一切都充满了好奇，站在那里，不停地东张西望。“当我站在那里的时候，我就在想：‘嘿，我们就在蝙蝠洞里面！’，” Paul Franklin说道，“这简直是令人战栗的，光是他的大小和比例已经令人震惊了，何况它旁边就摆着蝙蝠侠的各种装备。我每次进来的时候都能够从中得到新鲜感。”
S摄制组的最后一站是纽约，这里算是三部曲的交叉点了。因为哥谭市在某种意义上几乎就是根据纽约市来创造的。不光是在Christopher Nolan与Nathan Crowley的脑海中，DC漫画的原著中也是如此。“纽约市与哥谭市之间的关系非常的特别，”Nolan说道，“哥谭市是以纽约市为基础来创建的，某种程度上来说，它算是纽约的另一面，不管怎么说，既然要拍摄哥谭市，就不得不来纽约。”
在纽约的拍摄计划准备得极其完善，制片方与摄制组花了整整八个月的时间来做12天的拍摄计划，计划中涵盖的地点有华尔街，布鲁克林大桥，等一些城市地标，也会延伸到纽瓦克，新泽西等地。“这令人望而生畏，”Nolan说道，“但是它确实进行得很顺利，我们联系的纽约官方，他们为我们提供了很大的帮助。我们以一种非常有效的方式来工作。并不是想把整个纽约都给拍下来，我们只是想拍摄电影中所需要的那些就够了。我对我们能够在那里进行拍摄感到很高兴。”
就如同之前在匹茨堡拍摄时一样，摄制组指定了一个周拍摄计划，拍摄时间是每周三到每周日，把最难拍的东西放在周末来拍，这样对当地的人民生活以及日常办公就不会造成太大的影响。在纽约拍摄的大场景中有一场是全戏的高潮所在，就是那场在华尔街的群殴，在那个场景中摄制组调动了上千名群众演员，动用了所有的蝙蝠装备，全部的摄像器材，所有的特技设备，并且他们还封了街，不然任何外来车辆和人员进入。
“这是一场彻头彻尾的大决战，” Chris Corbould说道，“是一个令人激动的结尾。我们想要的做的就是讲Chris在匹茨堡拍摄的镜头和在这里拍摄的镜头串联起来。在刚开始的时候，镜头离得比较近，这个时候你看到的画面就是在匹茨堡拍摄的，当镜头开始拉远的时候，这个时候的镜头就是在纽约拍摄的了。”
在这场大混战中，蝙蝠侠与Bane有一场生死肉搏。“这实在是一个十分混乱的场景，” Tom Hardy回忆道，“Bane在寻找蝙蝠侠，然后他走下台阶，与警察进行了大约6,7次接触，紧接着，他就找到了蝙蝠侠，蝙蝠侠这个时候已经准备好了开始攻击了。在第一遍拍摄的时候，人群实在是太乱了，我实在是不知道应该揍哪七个警察，所以我就随便调了七个，然后我就钻进人群开始寻找蝙蝠侠了，我到哪都找不到他，其实他就在我右边20英尺远的地方，不过他当时也找不到我。就像是我要喊：‘蝙蝠侠，你在哪？我找不着你~’‘哦，我在这儿，你过来吧。’，这样不行，所以我们重新开拍。”
摄制组使用了一家真正的证券交易所来拍摄Bane一行袭击证券交易所的镜头，这座证券交易所就位于纽约，不过已经被废弃了。起初内部的镜头就是在这座被废弃的证券交易所内部进行拍摄的，其中有一些细节部分则是在洛杉矶搭建的场景来拍摄的，这一小部分的场景搭建工作是由Nathan Crowley及其团队负责的。
Z制作组也在纽约拍摄了蝙蝠飞行器的镜头，这次我们得用钢缆吊着拍了，让它真正在哥谭市的上空翱翔起来。“我觉得在我们的蝙蝠飞行器起飞之前大概有十五六辆观光巴士从我们的身边经过，”Kevin De La Noy说道，“我相信这对于他们来说是很开心的一天，人们乐于观看这些东西，即便是纽约市的警察也闲着没事看着蝙蝠飞行器起飞。”
摄制组将要面临的一个困难就是蝙蝠飞行器要降落在一个楼顶的停机坪上，这对于一个全比例的模型来说可不是一件简单的事情。“我曾经想是否应该使用一个高空吊臂，将飞行器吊起放在停机坪上呢？” Corbould说道，“但是后来我们发现这样做的话那就要超出预算了，我们得找一个更加便宜的方法来完成这件事。后来我们决定将其拆分开来进行拍摄，这样做对于起重机以及拍摄设备来说负担以及工作量都会比较小。”
摄制组使用了一家真正的证券交易所来拍摄Bane一行袭击证券交易所的镜头，这座证券交易所就位于纽约，不过已经被废弃了。起内部的镜头就是在这座被废弃的证券交易所内部进行拍摄的，其中有一些细节部分则是在洛杉矶搭建的场景来拍摄的，这一小部分的场景搭建工作是由Nathan Crowley及其团队负责的。
Christopher Nolan那“所见即所得”的拍摄风格在《黑暗骑士崛起》的制作过程中依然没有被动摇，即便在过去的8年中CG技术取得了巨大的发展，和刚开始制作《开战时刻》时已经有了明显不同。“如果我现在减少实拍镜头，开始更多地使用CG技术，”Nolan说道，“那么更多的工作就要在计算机上来进行了，到了那个时候你就会清楚CG的优劣。有点就是在制作一些大场面的时候，CG相对于实拍有着巨大的优势，但是如果你想用CG来制作一个小小的疤痕或者是刮伤，那就不能保证其真实程度了，不管你怎样努力。所以《黑暗骑士崛起》还会和前两部一样，我还会一直坚持我的风格，要去实拍一些东西。”
不管怎么样，我们都很清楚Nolan口中的“一些东西”肯定不包括电影中的所有镜头，不过他一定会有所坚持，比方说CIA的飞机被一架C—130拖着飞并且翅膀都掉了的镜头就肯定不能够直接用飞机来拍，但是Nolan没有向CG妥协，他提议能否使用微缩模型，如果方案可行的话，就又能够和New Deal Studio合作了。
在分配任务的时候肯定是少不了视效人员的，作为我们电影的视效总监Paul Franklin与来自Double Negative的伙伴们要负责对在伦敦，匹茨堡，纽约，洛杉矶等地拍摄的镜头进行特效处理，几乎所有镜头的特效制作都要从他们的手里经过。
“我们花费了大量的时间采集地区，设施以及一切特效车辆的信息，我们要为这部电影的特效制作工作做好充足的准备。” Paul Franklin说道，“我们还对所有的演员进行了常态下的录制，因为我们将会去制作数字角色，这些资料将被我们用来制作数字角色的数据库。这是一个十分全面并且巨大的数据库，里面有所有我们需要的材质以及细节，我甚至敢这么说，如果我们想要自己来制作出这部电影的话，这些资料所生成的数字角色已经足够我们使用了。并且，这使我们在后期制作中拥有了极大的灵活性，哪怕Chris忽然对我们说：‘我需要一个特效镜头来把这两段完全衔接起来，可以吗？’我就可以骄傲地回到：‘没有问题！’。”
视效组为之骄傲的“能够独立完成一部《黑暗骑士崛起》的数据库”是一份十分巨大的文件。“这部电影中所涉及到的细节要比前两部多得多，” Franklin说道，“在制作《开战时刻》的时候，我们一些东西的建模只有25万个数位，而在这部中，几乎每样东西都是500万个数位以上的吗，我们这次所制作的东西的分辨率要比之前高出许多许多。这比Chris希望我们提高的数值还要高。”
因为诺兰更加倾向于使用特技，所以特效组有不少的工作都是为特技镜头进行修补或者是抹除作业，比方说抹除画面中的威亚，吊具，或者是为一些特技镜头进行数字绘景，亦或是将在一些镜头中被忘记拍摄的东西给加上去等等。少有的几个非常依赖视效部门的镜头中，蝙蝠飞行器的镜头部分算是一个。
视效组一般是先制作一小段低剖率的3D动画，用来演示。“我将这段给Nolan看” Franklin说道，“然后他会给我反馈，然后动画师们就根据Nolan的反馈开始进一步地制作。”
这种演示动画的另一个好处就是能够方便制片组做出正确的决策，他们根据动画的演示来判断这个镜头是应该使用真正的飞机还有特技演员来实拍还是在摄影棚中拍摄然后进行后期制作，如果要使用特效来制作的话，是使用CG交给Double Negative还是要使用New Deal Studio的微缩模型。
“我们会为他们展示他们很难用其他方法来进行试验的画面，” Franklin说道，“举个例子，他们没有办法真的去找一架飞机，然后把它的尾巴吊起来在天上飞一圈试试看，所以我们制作了一个比例为1:5的模型来为他们做演示。”
摄制组使用New Deal Studio制作的微缩模型在苏格兰高地上空进行了航拍，另外一部分和飞机有关的场景则是在卡丁顿的机场旁进行的拍摄。“我们制作了大量的计算机动画目的就是为了将这两部门内容衔接起来，”Franklin说道，“举个例子，我给所有的劫机人员都添加了缆绳，事实上他们在拍摄的时候是没有缆绳的，但是为了真实，也为了符合IMAX的清晰度，我就必须要添加上这些。”
前两部《开战时刻》与《黑暗骑士》中和蝙蝠摩托车以及蝙蝠战车有关的内容都大量使用了特效，即便是Nolan用自己的行动深刻贯彻落实了‘所见即所得’这一行动方针，但是由于在实拍过程中免不了地大量使用了特技器械，甚至有很多的时候还使用了微缩模型，所以在后期制作的时候就必须依赖特效进行相关的处理。
视效组在蝙蝠飞行器的镜头中要扮演着举足轻重的角色，因为只有他们的存在才能够使蝙蝠飞行器真正地“飞”起来，而特技组并不能制作出一个真正能够飞得起来的模型。
“蝙蝠飞行器总是向我们提出挑战，” Paul Franklin说道，“特技组制作了一个非常漂亮的模型，然后使用它拍摄了大量的镜头，在里面这个飞行器做出了各种各样的动作，但是遗憾的是这个飞行器没有办法真正地飞起来，而这个重任就落到了我们的头上。”
“如果我们最终完成的效果能够使人们看起来相信这其实都是特技组的活儿那我们就算是成功了，尽管它是如此地特别，与众不同。虽然它是一个科幻的交通工具，但是我们的任务就是让观众们相信这个是真的，蝙蝠侠真的可以驾驶着它在这个城市的高楼与街道间穿梭自如。”为了达到在这个目的，特效组为蝙蝠飞行器设计了非常复杂但是很可信的动作，在观众们看来，它融入了一些直升机的特性在里面。“将这些具有真实感的动作融合进去是一个很不错的主意。”
蝙蝠飞行器以一种非常华丽的姿态穿过瀑布进入了蝙蝠洞，这重复了蝙蝠摩托车在《开战时刻》中的进洞方式。为了完成这个镜头，特技组的人员将蝙蝠飞行器的模型放在一个轨道上面，然后通过轨道将其拖入蝙蝠洞中，这个蝙蝠洞就是在索尼工作室搭建的那个。Paul Franklin极其团队的工作就是讲实拍镜头中的轨道从画面中拿出去，然后为其补充背景以及水花，并且使用计算机动画为这个镜头添加了实拍中没有的天花板。
S视效组也为地下监狱的镜头做了同样的事情，地下监狱建在卡丁顿，是一个非常巨大的洞，数百英尺深。“地下监狱就像是金字塔的内部一样，” Paul Franklin说道，“最宽广的地方在底部，越往上则越窄，就像是一个漏斗一样，可怜的灵魂只要进来了就别想再出去，只能慢慢地沉到最底部。”
艺术部门将用于攀爬的部分与底部分开来建造，Bruce Wayne逃生时就在用于攀爬的部分上拍摄，而视效组的工作就是讲两部分镜头天衣无缝地接合在一起，使它们看起来完全是一体的。视效组的另一样工作就是将演员身上所装置的安全设备给抹除掉。“在Bruce Wayne向上攀爬逃生的时候，” Franklin说道，“他惊起了一大群蝙蝠，这又是一个大量使用特效的地方，这可能是我们所面临的最大的挑战，因为这些蝙蝠都要暴露在阳光下。我们要让这些蝙蝠在阳光下显得真实，并且要有IMAX级别的清晰度，实在是一项非常艰难的事情。”
为了完成从攀爬处的阶梯上俯视底部的镜头，特效组制作了一个地下监狱底部的建模，然后根据演员的视点将其合成至镜头中。“书面上并没有表明这个洞有多么深，”Franklin说道，“但是我觉得它应该有500英尺深会比较好，虽然搭建的场景只有100英尺深。如此一来就有必要对一些镜头进行数字延展来让它看起来更加地深。不过也没有必要做得太过火，因为场景巨大，所以过犹不及。”
这个镜头是位于卡丁顿的Bane的地下监狱，他们挖了一个巨大的深坑，这是在美术指导Nathan Crowley的指挥下完成的。地下监狱的设计参考了伦敦和东京的地下排水管道的设计。
电影中，橄榄球场被炸开的镜头非常震撼。其实当时的时间并不是冬天。《黑暗骑士崛起》的拍摄人员和所有的群众演员忍着酷暑在橄榄球场整整忙活了三天，橄榄球的赛程特地为这部电影做了些调整。
T同样需要进行处理的场景还有最后的大混战以及橄榄球场的地表陷落。“海因茨球场中充满了大量的人群，而且还是白天，” Franklin说道，“但是即便是一万两千人也还是不能够将整个球场的坐席填满，我们的目的是让整个球场看起来有五万人。在实拍时，当镜头向后拉得足够近，或者镜头摆在某一个特别的角度的时候，你就会看到有很多坐席是空着的，我们对人群进行拓展，让这些坐席被填满，这需要足够的小心与缜密，我们要将延展出来的数字角色与真实的群众演员们的动作相比完全看不出真假。”
为了完成对人群的拓展，Franklin极其团队需要收集足够的资料，为此他们搭建了一个小绿屏，然后录下一些群众演员的表演来作为资料。“我们就是以这些独立的角色资料为基础来创建大量的人群的。这确实对我们来说是不小的挑战，但是这和之后的地裂相比，却显得不是那么得难搞了。后面Bane到场时所产生的地裂效果简直就像是地震一样，甚至有过之而无不及。”
“这应该是一个典型的好莱坞大型灾难片的片段，但是我们依旧要按照Nolan所想，将一切制作得越真实越好。特技组已经在地面上做了些很棒的烟雾效果了，所以我们已经有了些真实的效果，我们也有真实的特技人员来扮演球员，他们奔跑着，然后掉进特技组准备好的洞里面，但是他们并不是很好的视觉骗子，其中的大部分我们都会将它们移走，因为我们要开始制作更大规模的破坏了。”
视效组为我们提供了更大规模的破坏场景。“那一刻，Bane宣告了自己的计划，然后引爆了自己布置的炸药，引发了一连串的爆炸，” Franklin说道，“然后Bane从地下炸穿了一层地板，上面就是韦恩工业的军火库，也是蝙蝠侠的后勤部，里面都是Lucius Fox为蝙蝠侠制造的超级武器。”
“特效组在Bane炸穿地板这一组镜头中表现得很好，坠落的石板很真实，但是镜头中没有碎片，这一组镜头中缺失的地方依旧需要后期手段来弥补，使用数字绘景或者是微缩模型。”视效组再一次与New Deal Studio展开了合作，New Deal Studio曾为了《开战时刻》与《黑暗骑士》制作了一个比例为1:3的蝙蝠摩托车模型，这次他们又制作了一个比例为1:3的Bane的藏身处，而特效组则将蝙蝠摩托车从洞中摔落到藏身处的画面拍摄下来。“有一个镜头是仰角拍摄的，由于其特殊的角度，所以我们并不需要在这个镜头上花费太多的功夫。”
片中地裂的部分镜头确实是给挖开了一部分，然后特技演员做出摔进去的动作，那名一直在奔跑着躲过了地裂的幸运儿也是特技演员之一。不得不说这部分Nolan确实做出了不少的让步，使用了大量的特效。不过实际上这也确实很难用实拍来完成。
Double Negative的工作主要集中在影片的后部，他们要对哥谭市的大破坏场景进行处理，这次他们将要处理的场景其宏大程度是前两部电影所远远不及的。即便是这种史诗级别的大规模破坏镜头，Nolan也依旧要求特效制作人员严格按照自己所提出的要求来制作，要把一切制作得像是用镜头直接实拍出来一般真实。他们非常清楚Nolan如此这般的要求并不是戏言，当它打开自己的电脑，打开软件，开始制作的时候，他们也打从心底地意识到，Nolan对这三部曲的要求是如此地严格，包括其中每一个场景，每一个镜头，甚至是每一帧画面。
将完成Nolan的目标作为自己挑战的数字艺术家们几乎都从头至晚跟随着《蝙蝠侠》三部曲。“可以说，能够与Christopher Nolan进行合作是每一个人职业生涯的一个制高点，” Franklin说道，“能够得到机会参与到《蝙蝠侠》中来，参与全部的三部曲的制作，则是一件令人感到难以置信的事情，难以置信地兴奋，荣幸。这段经历带给我们的收获远远大于我们的预期，每一个人都尽了自己最大的努力来完成自己的工作，可以说，这部电影中，每个人都做到了自己有史以来最好的成绩，从开始策划到后期制作完毕，整个过程，每个人都是如此。”
在电影的后期，有一段Black警官带领其他警员在城市里和Bane团队周旋，斗智斗勇的过程。这部分镜头看似简单，但是需要明确而且复杂的规划。图为工作人员正在用玩具车摆出汽车的运行顺序。
Christopher Nolan在2011年11月14日结束了《蝙蝠侠 黑暗骑士崛起》的拍摄。从去年五月至今，共耗时118天，比《开战时刻》少用了11天，比《黑暗骑士》少用了9天。如此规模宏大的三部曲，每一名参与其中的工作人员都会难以忘怀。
“有着太多的事情等着我们去做，从开始的那一刻起，我们就清楚地知道我们的职责所在，” Emma Thomas说道，“我们在这之前已经什么都经历过了。比方说蝙蝠摩托车，我们与它共同奋战过两部电影了，在第三部中每个人的都对它了如指掌。第三部中也出现了些新东西，但是我们也不需要花费多少时间，就能够也将它们使用自如，这都是因为几年来参与这个系列所累积的经验。”
从某种程度上来说，这是一部“诺兰片”，是的，这是一部从头到尾都按照Nolan的思路，诺兰的手法来拍摄，来制作的电影，我们面临着很短的制作周期，少得可怜的预算，但是依旧完美地完成了任务，这也是Nolan的风格。
“Chris总是在一部电影的制作过程中扮演者很多的角色，” Jordan Goldberg说，他从《开战时刻》时起就开始与Nolan合作，“当他在写剧本的时候，他就以一个导演的眼光来审查自己的剧本，他以此来找出自己所犯的所有的错误，然后开始纠正，更改，将剧本改成自己可以拍出来的样子。然后，当他正在执导电影的时候，他就以制片人的身份审视自己的工作，来确定自己的工作是否保证了效率，是否维持了预算，而同时，他有以编剧的眼光看待自己的拍摄过程，告诉自己只拍自己需要的东西就好。”
“他对于工作的态度以及方法使他变成了一位非常节省预算的电影人。他的另一个特点是固执，执着，很少有人在确定了自己的目标之后能够坚持到底，然后达成目标，但是他就是可以，即便是一些听起来极为疯狂的事情。这才是真正的他，真正的Christopher Nolan。”
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